Cada any sempre hi ha una gran exposició que causa sensació i acapara el boca-orella. Acostuma a ser una súperproducció que es programa a algun dels espais més emblemàtics de la ciutat. Però, al costat de les grans exposicions que omplen les llistes «del millor de l’any», existeix tot un ecosistema de petites mostres d’orígens molt més modestos, però que són precisament les que alimenten el dia a dia de totes aquelles persones a qui els agrada sortir d’una habitació sabent més coses que en el moment d’entrar-hi. Si ets del club de les exposicions, dona una ullada a tres petites mostres que es podran veure durant aquests dies de vacances.

La pintura figurativa no ha mort

Encara que Barcelona compta amb un museu dedicat a l’art figuratiu contemporani —el MEAM del barri del Born—, no és freqüent trobar exposicions que girin al voltant dels detalls que s’amaguen a les faccions humanes. La Societat Cultural i Esportiva La Lira vol esmenar una mica aquesta mancança i per això ha programat una exposició de l’artista Josep Lluís Buils a partir de dimarts 20 de desembre. Buils es dedica a retratar els actors i actrius més populars del cinema clàssic nord-americà, i fins al 15 de gener exhibirà els seus quadres a la sala d’exposicions de l’entitat de Sant Andreu. Ja que hi sou, aprofiteu per preguntar quan es pot visitar el refugi antiaeri de la Guerra Civil que s’amaga a la seva seu social. S’ha de veure.

Ceràmica des de Xile

Keka Ruiz Tagle és una artista que treballa sobre ceràmica i que ha pogut exposar les seves obres tant a Amèrica Llatina com a Europa. L’any 2019, per exemple, la galeria Hélène Aziza de París li va dedicar tota una exposició, arran de la qual va començar a ser coneguda a casa nostra. Ara, l’Associació de Ceramistes de Catalunya presenta per fi les seves obres a Barcelona en una mostra de l’artista titulada «Llamayu» i que beu de nombroses influències precolombines. La inauguració de l’exposició tindrà lloc dijous dia 22 i comptarà amb la presència expressa de l’artista xilena.

El mestre de la cal·ligrafia

En els darrers anys, el món del disseny gràfic ha tornat a utilitzar massivament la tipografia com a senyal d’identitat. Els logotips i les imatges han passat a un segon pla, i la lletra s’ha convertit en l’únic element gràfic que fan servir molts cartells i marques comercials. Però, si parlem de fer servir la tipografia com a element gràfic, és obligatori mencionar el nom de Ricardo Rousselot, un dissenyador nascut a l’Argentina l’any 1936 i que va arribar a Barcelona durant la dècada dels setanta. Rousselot és un dels noms més respectats internacionalment quan es parla de disseny, cal·ligrafia i tipografia, ja que ha estat el responsable de la identitat visual de marques com La Casera, El Corte Inglés, Panrico o Casa Tarradellas. Ara, el Col·legi Oficial de Disseny Gràfic presenta una exposició amb moltes de les obres originals de Rousselot, qui a més a més hi serà present cada tarda de dilluns i dimecres per compartir les seves experiències i vivències amb les persones assistents. Una oportunitat extraordinària que ningú interessat en el món del disseny gràfic no hauria de deixar de passar de cap manera, perquè poques vegades es té l’oportunitat de contemplar l’obra d’un autèntic mestre mentre s’escolten les seves reflexions en primera persona. Teniu temps fins al 18 de gener, improrrogable!